Блог о кино

Ученым и науке фильмы посвящают не слишком часто. Добрая половина таких картин представляет собой фантастические или полуфантастические фантазии. Если речь идет о гениях, существующих в реальном мире, то чаще всего объектами исследования кинематографистов становятся люди сложной судьбы, которые пытаются справиться с тяжелой болезнью или другим отклонением от нормы.


«Молодость без молодости»



Как и во многих других фильмах, значительное место в которых отведено науке, в этой картине Фрэнсиса Форда Копполы важен фантастический элемент. «Молодость без молодости» основана на повести историка религий, философа, исследователя архаического сознания и мифов Мирча Элиаде. Один из редких случаев, когда художественная картина посвящена ученому, занимающемуся гуманитарными, а не точными науками. Семидесятилетний профессор лингвистики Доминик Матей, которого изображает Тим Рот, после удара молнии вновь обретает молодость. Удивительным случаем интересуются фашисты, героя преследуют, у него появляется двойник, а однажды он встречает девушку — инкарнацию умершей в молодости любви всей его жизни. Иногда она впадает в беспамятство и говорит на древних языках: у нее было много инкарнаций. В фильме, кстати, использовано немало как древних, так и современных языков: английский, румынский, французский, итальянский, мандаринский диалект китайского языка, немецкий, русский, латынь, армянский, санскрит, древнеегипетский и аккадский. Для героя то, что происходит с его возлюбленной, бесценно, поскольку главная цель его жизни — завершить свой труд о происхождении языка. Именно из-за неспособности его закончить, найти ответы на интересующие его вопросы, в начале фильма он решает совершить самоубийство. Но перед Матеем встает моральная дилемма: чем в более глубокую древность погружается девушка, тем больше она стареет. Герою предстоит ответить на вопросы: оправдывает ли цель средства? что важнее — любовь или развитие науки, а, значит, и человеческой расы?
«Вселенная Стивена Хокинга»



Картина, заслуженно принесшая «Оскар» исполнителю главной роли Эдди Редмейну. Конечно, не новость, что эту статуэтку часто получают актеры, изобразившие людей с какими-либо увечьями, но Редмейн действительно справился со сложной задачей блестяще. Как известно, великому физику-теоретику, исследователю космоса и популяризатору науки Стивену Хокингу в ранней молодости внезапно поставили страшный диагноз: боковой амиотрофический склероз. Врачи прогнозировали, что он проживет не больше двух лет, но, несмотря на это, ученый занимается наукой и пишет книги и по сей день. В тот момент, когда Хокинг узнал о своей болезни, у него завязывался роман с его будущей женой. Она не бросила его и ухаживала за ним, несмотря на то, что постепенно Хокинг терял способность ходить, а потом не смог и говорить (это произошло в результате воспаления легких). «Вселенная Стивена Хокинга» — в первую очередь мелодрама, да еще и с любовным четырехугольником. В фильме авторы, в частности, задаются вопросом, сколько можно вытерпеть и вынести, чтобы быть рядом с любимым, притом, гениальным человеком. Неудивительно: это экранизация автобиографической книги бывшей жены ученого Джейн. Разумеется, внимание уделено и исследованиям Хокинга. В фильме, как и в «Интерстелларе», например, много говорят о черных дырах и сингулярности. Важна и тема противопоставления науки и религии.
Режиссер картины — британец Джеймс Марш, автор документальных картин «Канатоходец» («Оскар» за лучший документальный фильм), «Проект «Ним» и картины об ИРА и британских спецслужбах «Тайный игрок» с Клайвом Оуэном и Андреа Райзборо. «Вселенная Стивена Хокинга» — фильм менее изысканный и более традиционный, чем его предыдущие работы, но сопереживание он вызывает сильное. Стивен Хокинг предстает в фильме человеком со светлой улыбкой, который даже в самые трудные моменты своей жизни не теряет, кажется, оптимистического настроя и чувства юмора. Сам ученый в письме Джеймсу Маршу написал о том, что иногда ему казалось, что на экране не Эдди Редмейн, а он сам.
«Девять дней одного года»



«Девять дней одного года» был снят Михаилом Роммом в 1961-м году, в период Оттепели. Он посвящён работе физиков-ядерщиков, частично основан на реальных событиях. Конец 1950-х и начало 1960-х было временем значительных успехов в области управляемого термоядерного синтеза. Но главное – это фильм о любви, а, точнее, о невозможности счастливой любви обычной земной женщины (хоть она и физик) и выдающегося ученого, нацеленного только на достижение научного результата.
Молодой, одержимый экспериментом физик-ядерщик Гусев, которого изображает обаятельный Алексей Баталов, и физик-теоретик, скептик, Куликов, которого играет великий Смоктуновский, влюблены в одну и ту же девушку (Татьяна Лаврова). Эксперимент, которому посвящает себя Гусев, начал его учитель, получивший в результате смертельную дозу радиации. Облучен и Гусев, но скрывает это. Если он получит еще одну радиоактивную дозу, его жизнь подвергнется смертельной опасности. Несмотря ни на что, он продолжает опыты.
В этом фильме – не только актуальная для того времени тема физиков и лириков, но и более универсальная проблема: любовь к ученому, полностью поглощенному наукой, требует абсолютного самоотречения. Собственно, счастье в привычном смысле невозможно с человеком гениальным. Ведь для него всегда важнее дело его жизни.
«Пи»



Черно-белый, дебютный фильм автора «Реквиема по мечте», «Фонтана» и «Черного лебедя» Даррена Аронофски, снятый всего лишь за 60 тысяч долларов (говорят, друзья и знакомые скидывались по сто долларов). Картина не только получила приз за лучшую режиссуру на фестивале американского независимого кино «Сандэнс», но и в пятьдесят с лишним раз превзошла свой бюджет в прокате.
«Пи» — фильм о гениальном математике Максе Коэне, который старается расшифровать универсальный цифровой код (число из 216 знаков). Как выясняется в процессе фильма, с его помощью можно и управлять биржевыми акциями, и разгадать тайну бытия, зашифрованную в Торе.
Макс маниакально увлечен этим, он похож на безумного: его черно-белый мир состоит из цифр. Кажется, что он больше ничего не видит, проводя все свое время за компьютером.
Его преследуют и могущественные аналитики с Уолл-Стрит, и фанатики – члены еврейской религиозной секты.
Герой стремится проникнуть в тайну чисел, постичь оформленный в цифрах закон всего сущего. Он обнаруживает математическую зависимость, связывающую воедино откровения Талмуда и сводки биржевых новостей, но в самый последний момент отказывается от возможности воспользоваться своим открытием. Он уходит в сторону, решает не вмешиваться в заданный свыше ход вещей. После того как герой символически отрекается от своего открытия (совершив при этом шокирующий поступок), он, кажется, обретает радость жизни. Будучи погруженным в решение математической задачи, он жил механистически, словно совершенная машина. После отказа герой начинает улыбаться и видеть красоту этого мира: последние кадры картины – это ветви дерева, его листья, которыми любуется Макс. Он стал обычным, лишенным дара, но счастливым человеком.
«Игра в имитацию»



Британо-американская «Игра в имитацию» норвежца Мортена Тильдума была одной из фавориток оскаровской гонки этого года, но в результате завоевала лишь одну награду — за лучший сценарий на основе произведения. Сценарист Грэм Мур адаптировал книгу Эндрю Ходжеса о том, как в годы Второй мировой войны английский математик, логик и криптограф Алан Тьюринг с помощью возглавляемой им команды смог, не зная немецкого, взломать код шифровальной машины «Энигма». Тьюринг придумал собственную машину, способную переводить германские шифры на понятный язык, ставшую прототипом современных компьютеров. После войны выяснилось, что Тьюринг — гомосексуалист, что в то время преследовалось в Великобритании по закону. В 1954 году ученый покончил с собой. Лишь в 2013-м королева посмертно помиловала Тьюринга. «Игру в имитацию» можно рассматривать как фильм-извинение Британии перед своим погубленным подданным, о заслугах которого забыли.
Это еще одна картина о том, что гениальный человек не может быть счастливым, а также о том, что гениальности всегда сопутствует странность, непохожесть на других. Эта непохожесть — трагедия для человека, ею обладающего, и радость для общества, использующего плоды работы гения. Но то же самое общество уничтожит потом своего героя именно за его отличие от большинства. Интересно, что Тьюринг не такой, как все, не по причине своей сексуальной ориентации. Герой, блестяще сыгранный Бенедиктом Камбербэтчем, — обаятельный социопат, мизантроп и циник, который оттого и не способен к коммуникации и абсолютно одинок. Он подобен персонажу того же Камбербэтча Шерлоку, но, в отличие от него – фигура глубоко трагическая. Окружающие люди не понимают Тьюринга, поэтому его единственным настоящим другом становится изобретенная им машина. Многие великие люди работают, чтобы побороть одиночество, но таким образом невозможно достигнуть этой цели.
«Детонатор»



Молодые ученые Эйб и Аарон хотят изобрести что-то, что привлечет внимание инвесторов, будет иметь большие шансы на рынке и поможет им заработать денег. Мастерят в гараже и в результате случайно создают машину времени. Такие открытия, как мы знаем из других фильмов, всегда влекут за собой некоторые последствия.
Несмотря на фантастичность сюжета, «Детонатор» — один из тех фильмов, которые сосредоточены в первую очередь именно на научной составляющей. Режиссер (а также сценарист, продюсер, композитор, художник и монтажер) картины Шейн Каррут – по профессии математик. «Детонатор» — его дебютная, крайне малобюджетная картина, что не помешало ей завоевать Гран-при «Сандэнса». Вероятно, членов жюри не оставила равнодушными именно дотошность и подробность ученых разговоров главных героев, которым отведена большая часть фильма. Простому смертному понять эти разговоры весьма затруднительно. Запутанность интриги стала одним из факторов, благодаря которым вокруг «Детонатора» сформировался культ. Трактовать картину однозначно не рискну: фанаты посвящали анализу всех коллизий не одну страницу.
Спустя десять лет после «Детонатора» Кэррат снял свою вторую картину – «Примесь». Как и дебютная работа режиссера, «Примесь» заставила зрителей, в том числе профессиональных, строить многочисленные догадки по поводу происходящего. В результате лента стала одной из самых обсуждаемых авторских картин 2013 года. К сюжетной сложности прибавилась еще и гораздо большая степень кинематографического, визуального совершенства.
«Игры разума»



Один из первых фильмов, приходящий на ум при словах «фильм об ученом». «Игры разума» Рона Ховарда удостоились четырех «Оскаров» в 2002 году (лучший фильм, лучший режиссер, лучшая актриса второго плана, лучший адаптированный сценарий). Тогда человек, ставший героем картины, математик-гений Джон Форбс Нэш-младший, был еще жив. В конце мая 2015-го, вместе со своей женой Алисией (они поженились второй раз после нескольких десятилетий в разводе) трагически погиб в автомобильной аварии. Ему было 86 лет.
Джон Форбс Нэш-младший — американский математик, единственный человек, который удостоился и Нобелевской премии (по экономике), и высшей награды по математике – Абелевской премии. Ученый работал в области теории игр и дифференциальной геометрии. Его развитие теории игр на долгое время определило рыночную экономику. У Джона Нэша в достаточно раннем возрасте обнаружили шизофрению. Он считал себя тайным агентом, страдал от мании преследования и видел то, чего на самом деле не было.
«Игры разума» — не шедевр, но крепко сбитая драма, объединяющая в себе главные мотивы картин о крупных ученых. Это и одиночество гения, и самоотверженность его близких, и сопряженность выдающегося ума и тех или иных отклонений, и безумие, и драматические повороты судьбы. «Игры разума» также показывают механизм мышления гениального человека. Развернуть

Киностудия Paramount определилась с планами дальнейшего развития франшизы "Трансформеры". Как сообщает издание Deadline, в ближайшие годы будет выпущена пятый полнометражный фильм и анимационный приквел, в котором действие будет происходить на Кибертроне.
Автором сценария фильма "Трансформеры 5" станет Акива Голдсман, а постановщиком - Майкл Бэй. Главную роль вновь сыграет Марк Уолберг. Съемки стартуют в июне 2016 года. Что касается мультипликационного фильма, то его сценаристами станут Эндрю Баррер и Габриэль Феррари, работавшие ранее в команде создателей "Человека-муравья". Даты премьер обоих проектов пока не уточняются.
По неподтвержденной пока информации, в "Трансформерах 5" будет две сюжетные линии. Одна из них сфокусируется на герое Уолберга, который вместе с некоторыми автоботами и диноботами продолжит защищать Землю от инопланетных захватчиков, а вторая расскажет историю поисков расы Квинтессонов, создавшей трансформеров. Поисками создателей займется Оптимус Прайм.
Напомним, что за развитие франшизы "Трансформеры" отвечает сформированный Paramount "мозговой центр", в который вошли ведущие голливудские сцеанристы: Акива Голдсман, Роберт Киркман, Зак Пенн и многие другие.

Источник: Развернуть

Нашумевшему фильму Гаспара Ноэ (GASPAR NOE) «Любовь» /LOVE не выдали прокатное удостоверение для показа на территории России в связи с тем, что картина содержит множество сцен порнографического характера.



Летом компания «Премиум Фильм» заявляла, что дата релиза картины назначена на 3 сентября. Для проката планировалось использовать более мягкую версию киноленты.
«Компании „Премиум фильм“ было отказано в выдаче прокатного удостоверения на данный фильм. Решение принято в связи с тем, что фильм „Любовь“ содержит многочисленные сцены порнографического характера», — сообщили РИА Новости в пресс-службе Минкультуры РФ.
Картина была показана в мае этого года на Каннском фестивале. Также неоднозначная лента стала фильмом-сюрпризом 37-го Московского международного кинофестиваля, который проходил в июне.
Скандальный эротический фильм «Любовь 3D» Гаспара Ноэ не выйдет в российский прокат. Картина должна была выйти в прокат 1 октября. Российскому дистрибутору, компании Premium Film, было отказано в выдаче прокатного удостоверения, поскольку картина содержит многочисленные сцены порнографического характера, рассказали «Известиям» в пресс-службе ведомства.

Картину ещё можно будет посмотреть на фестивалях, для этого прокатное удостоверение не требуется. 27 сентября и 1 октября показы пройдут в рамках кинофестиваля «Послание к человеку» в Петербурге.
[video]https://youtu.be/Pq0NN0T2V74[/video]

«Любовь» - мелодрама об одном любовном треугольнике со снятыми в 3D откровенными сценами. Премьера фильма состоялась на Каннском кинофестивале вне конкурса и вызвала большой резонанс в прессе. В России фильм был показан в июне на Московском кинофестивале. Как сообщили тогда в компании Premium Film, для широкого проката планировалась мягкая версия.

Гаспар Ноэ - французский режиссёр родом из Аргентины, известный прежде всего по картине «Необратимость» 2002 года с Моникой Белуччи и Венсаном Касселем, где история рассказывается в обратном хронологическом порядке.

В июле Минкультуры не выдало прокатное удостоверение документальному фильму «Варя» Алёны Полуниной о ситуации на Украине из-за ненормативной лексики и позитивного отношения к организации «Правый сектор». В апреле после разговора с ведомством дистрибутор «Централ Партнершип» сам попросил министерство отозвать ранее выданное прокатное удостоверение американскому триллеру «Номер 44» Даниэля Эспиносы о вымышленном советском маньяке из-за «искажения исторических фактов и своеобразных трактовок событий до, во время и после Великой Отечественной войны, а также образов и характеров советских граждан той исторической эпохи» Развернуть

Современные нормы дозволенного на экране давно серьезно сдвинулись, и сейчас проще назвать актрис, которые не засветились "ню", чем тех, кого в полной мере можно лицезреть на экранах. И все же есть в Голливуде несколько красавиц, упорно отказывающихся баловать обнаженкой своих поклонников. Что останавливает актрис, кому даны обещания не раздеваться на экране и все ли смогли свои клятвы сдержать – в нашей десятке ответы на все нескромные вопросы.









Сара Джессика Паркер




Лицу культового сериала «Секс в большом городе», казалось бы, скромность должна только мешать, но Сара Джессика Паркер умудрилась-таки обойтись на экране без обнаженки. На прямой вопрос о причинах такого кокетства Сара однажды заметила, что «не слишком довольна тем, как она выглядит без одежды». Идет ли речь о недостатках фигуры или же это просто внутренний психологический барьер, актриса уточнять не стала, и зрители имеют то, что имеют – ни сантиметра «лишнего» голого тела ни на большом экране, ни тем более на ТВ.




Джулия Робертс



Вам может показаться, что голливудскую Золушку Джулию Робертс вы совершенно точно видели на экране голышом, но это обман зрения. Со своих самых ранних ролей актриса жестко отвергла все уговоры сниматься без одежды, поэтому в самых пикантных сценах Робертс всегда заменяла дублерша. Удивительным образом после весьма фривольных сцен в «Красотке» Джулия смогла стать секс-символом, ни разу не показав зрителям ни кусочка своего собственного тела. Даже постер фильма украшает только голова Робертс, тело же принадлежит ее дублерше Шелли Мишель.




Кэмерон Диаз



Уже более двадцати лет умудряется сохранять свою экранную «невинность» и Кэмерон Диаз. Не раз и не два актрисе предлагались роли, в которых требовалось обнажиться перед камерой, но Диаз остается верной себе, аргументируя отказ тем, что не сможет по-настоящему профессионально работать на площадке, если будет чувствовать смущение от собственной наготы. Скромность и сдержанность не мешают актрисе считаться настоящей секс-бомбой, от которой мужчины сходят с ума, – сцена в «Советнике» любому вскружит голову, а фильм «Домашнее видео» лучше всего демонстрирует подлинную реакцию Кэмерон на собственное ню на экране.




Дженнифер Гарнер



На заре своей актерской карьеры Дженнифер Гарнер, комментируя очередной свой проект, заявила журналистам, что не планирует сниматься обнаженной ни в этот раз, ни когда-либо еще. Свое обещание актриса держит до сих пор, хотя к определенным подвижкам в молодости ее подталкивали некоторые проекты. Сегодня прессинг существенно снизился, и Дженнифер может спокойно играть роли серьезных женщин среднего возраста на экране, а до недавнего времени ей легко давался образ счастливой супруги Бена Аффлека (к удивлению многих, эта пара распалась несколько месяцев назад).




Кристина Хендрикс



Прославившая своим пышным бюстом сериал «Безумцы» Кристина Хендрикс весьма жестко отвергает любые предложения продемонстрировать свои прелести в более фривольных условиях, чем того требуют костюмы сериала об офисных служащих 1960-х. Аргументы у Кристины обезоруживающие – Хендрикс не желает, чтобы ее тело зрители ценили превыше актерских талантов. Роль в «Безумцах» принесла актрисе несколько номинаций и премии за участие в блистательном ансамбле исполнителей, но индивидуального признания актерского дара, увы, Кристина пока не дождалась.




Сара Мишель Геллар



Знаменитая истребительница вампиров Баффи волновала многих подростков, но формат сериала «Баффи» и возраст его аудитории, конечно, не позволяли увидеть ничего «лишнего» в образе, сыгранном Сарой Мишель Геллар. Не оправдались и ожидания тех, кто нацелился увидеть большее в «Жестоких играх» или «Я знаю, что вы сделали прошлым летом». В чем же дело, Сарочка? Ответ пришел от одного из агентов актрисы: «Саре действительно предлагали проекты со сценами обнажения, но актриса не считает эту часть работы своей сильной стороной». Ну что в таком случае остается делать фанатам? Только кричать: «Проклятие!»




Джессика Альба



«Я никогда не снимусь обнаженной. Никогда. Даже если в чьих-то глазах это делает меня плохой актрисой, голой сниматься я не буду» – безусловно, Джессика Альба сказала это не в глаза режиссеру за три минуты до съемки эротической сцены, а всего лишь в интервью, но эхо этой отповеди пронеслось по всему Голливуду. Очаровательной блондинке удается держать слово, хотя предложений поступало много (Роберт Родригес, например, предлагал сделать Нэнси из «Города грехов» гораздо более сексуальной). Пока Джессика ограничивается весьма впечатляющими фотосессиями в бикини, но даже вездесущим папарацци не удалось застигнуть актрису без белья.




Скарлетт Йоханссон



Сейчас Скарлетт Йоханссон не уличишь в излишней скромности, но всего каких-то десять лет назад девушку сковывал один обязательный пункт в контракте – до 22 лет актриса документально закрепляла свое право не обнажаться в кадре. Не увидели грудь актрисы ни зрители «Девушки с жемчужной сережкой», ни поклонники Вуди Аллена в «Матч-поинте», в «Острове» Майкла Бэя Скарлетт уже готова была обнажиться, но вмешался режиссер, побоявшийся ужесточения рейтинга. Заскучавшие в ожидании острых ощущений фанаты СкаЙо были вознаграждены картиной «Побудь в моей шкуре» – пусть актриса там не слишком эмоциональна, зато ничего не скрывает.




Меган Фокс



Всегда экстравагантная в своих высказываниях Меган Фокс о своем отказе сниматься обнаженной отозвалась так: «Я не хочу видеть себя голой на экране, мне от этого как-то не по себе. Как после этого заниматься сексом в реальной жизни, если этот образ будет стоять у меня перед глазами?» Майкл Бэй в «Трансформерах» смог из Меган сделать секс-бомбу, не прибегая к обнаженке, – поза склонившейся над капотом Фокс будет посильнее многих автоботов. Обошлось без эротики и в «Теле Дженнифер». Теперь и вовсе говорить не о чем – Меган Фокс стала звездой подростковых «Черепашек-ниндзя», тут фанатам пикантных сцен и вовсе ловить нечего.




Блэйк Лайвли



Невроз Блэйк Лайвли вполне можно было бы записать в нашу недавно публиковавшуюся энциклопедию фобий голливудских звезд – несмотря на внушительную актерскую и модельную карьеру, Лайвли признается, что терпеть не может носить открытую одежду, а обнажение и вовсе приводит девушку в ужас. Сложно представить себе, с каким трудом дались актрисе съемки в «Особо опасных» Оливера Стоуна, где девушке пришлось не просто разгуливать в кадре в почти невидимых платьях и купальниках, но и принять участие в нескольких эротических сценах. В последних, впрочем, Лайвли умудрилась все прикрыть и спрятать. Облом, ребята, ждем следующего фильма.

Источник: Развернуть

Джейсон Стэйтем планирует сыграть свою первую главную роль на малом экране. Британский актер прикреплен к сериалу «Да здравствует безумие» (Viva La Madness), который курирует компания Gaumont International Television, стоящая за производством «Ганнибала», «Нарко» и «Хемлок Гроув».
Проект, пока не нашедший себе поддержку от какого-либо кабельного канала, будет основан на одноименном романе Дж. Дж. Коннолли, автора книги «Слоеный торт», в 2004-м адаптированной в кино Мэттью Воном (в фильме тогда снялись Дэниэл Крэйг и Сиенна Миллер).
В центре сюжета «Безумия», описываемого как взрывоопасная смесь экшна и комедии, находится безымянный персонаж, фигурировавший и в предыдущем произведении писателя. Герой, ранее причастный к лондонскому криминальному миру, уходит в отставку и оседает на Карибах, хотя на родине его продолжают разыскивать. Однако, как водится, преступная среда редко с легкостью отпускает своих воспитанников, и мужчине придется объединиться с двумя столичными бандитами — грозным Сонни Кингом и его партнером-параноиком Роем Бёрнсом, чтобы окунуться в битву с венесуэльскими наркокартелями.
Стэйтем будет продюсировать сериал наряду с Стивом Чесманом, ответственным за многие ленты с участием звезды. Коннолли же сам напишет сценарий для «Да здравствует безумие».
Актера в последний раз можно было увидеть в «Форсаже 7» и комедийном боевике «Шпион». В этом году Джейсон успел сняться в сиквеле «Механика».

Источник: Развернуть

Портал Premium Beatвыделил несколько основных принципов, благодаря которым продюсер может успешно выстроить профессиональные отношения с режиссером.

Взаимоотношения продюсера и режиссера могут создать или разрушить хорошее кино. Талантливому режиссеру нужен упорный продюсер, который поможет осуществить его видение, а продюсер должен верить в режиссера, с которым он работает. Но это всего лишь верхушка айсберга. Съемки фильма — сложный процесс, и чтобы добиться наилучшего результата, продюсеру стоит следовать следующим правилам.

1. Осознайте свою роль поддерживающей системы


К сожалению, продюсеры часто забывают одну из своих ключевых обязанностей — поддерживать режиссера, чтобы он достигал наилучшего результата. Хороший продюсер выполняет гораздо больше обязанностей, чем просто собрать команду и заставлять ее работать по расписанию. Действительно великие продюсеры всегда добиваются лучших результатов от режиссеров, потому что они честны с ними, поддерживают их решения и подталкивают их (даже когда это особенно тяжело) к завершению работы над каждой стадией производства фильма.

Продюсер принимает роль своеобразного психолога: ему нужно понять, что требуется режиссеру для того, чтобы полностью показать свой потенциал, что в конце концов сильно поможет производству в целом.

2. Не пытайтесь режиссировать



Верный источник бед на площадке — незнание своих прямых обязанностей. Лучшие продюсеры понимают, что они работают для того, чтобы реализовать видение кого-то еще, при этом не мешая этому видению. Это не значит, что у продюсера не может быть своего видения, но оно должно быть сосредоточено на чем-то другом.

Продюсер должен видеть шире, за пределами съемок и постпродакшена: он должен найти путь к успеху. Здесь важна и дистрибьюция, и маркетинг, и множество других элементов. Когда же продюсер пытается делать работу режиссера — проигрывают все.

Первостепенная задача — найти правильного режиссера



Это похоже на поиск члена музыкальной группы. Работать нужно с тем, кого вы уважаете, можете терпеть в течение нескольких месяцев и кому вы бесконечно доверяете. Если вы думаете, что тот или иной режиссер добавит проекту силы, поможет пробиться в ранее недоступные места и найти актеров, финансирование или что-то еще — вы ошибаетесь.

В первую очередь вам надо найти причину, по которой вы хотите работать вместе. Кого-то, чей стиль вам нравится, с кем вам легко договориться, при этом он сам готов пройти с вами через многое.

Источник: Развернуть

Кадр из фильма «Тихоокеанский рубеж»

Несмотря на то, что Гильермо дель Торо лично и торжественно объявил дату выхода в прокат сиквела «Тихоокеанского рубежа» (7 апреля 2017 года), фанатам первого фильма придется подождать намного дольше. Студии Universal и Legendary на неопределенный срок приостанавливают работу над проектом, оснащенным подзаголовком «Мальстрем».
Между Legendary и ее мейджор-партнером отношения накаляются: еще неделю назад появилась новость о том, что «Кинг Конг: Остров черепа» перешел из-под крыла Universal к Warner Bros. (именно с этом студией Legendary выпускали свои проекты в прошлом) и собирается сразиться с Годзиллой. Теперь же под удар попал «Тихоокеанский рубеж 2», тем более что первый фильм собрал $411 млн в мировом прокате и стоил так много, что сиквел изначально не был самой очевидной идеей.
Legendary все же запустили работу над сиквелом, так как фильм дель Торо о мочилове гигантских егерей с не менее гигантскими кайдзю особенно успешно выступил в Китае, где у студии есть щедрые инвестиции в местную индустрию. Теперь Universal не просто откладывают релиз, но и полностью останавливают работу над сиквелом с прицелом закрыть проект окончательно.
Впрочем, официального подтверждения этому ни одна из студий не давала, но у THR нет причин сомневаться в инсайдерской информации, полученной из доверенного источника.

Источник: Развернуть

Несколько интересных фотографий из прошлого, которые напомнят вам о замечательных советских комедиях и немного приоткроют завесу тайны съёмок художественных фильмов:


Съёмочная площадка фильма "Весёлые ребята".







Иннокентий Смоктуновский во время съёмок фильма "Берегись автомобиля".







Съёмочный процесс одного из эпизодов фильма "Бриллиантовая рука".







Юрий Никулин в перерыве между съёмками комедии "Бриллиантовая рука", проходившими в Баку.







Режиссёр Алла Сурикова во время съёмок комедии "Человек с бульвара Капуцинов".







Режиссёр Леонид Гайдай и актёры Александр Демьяненко и Наталья Селезнёва во время съёмок фильма "Иван Васильевич меняет профессию".







Эльдар Рязанов, Людмила Гурченко, Олег Басилашвили и Никита Михалков на съёмочной площадке фильма "Вокзал для двоих".







Михаил Пуговкин и Михаил Кокшенов во время съёмок фильма "Спортлото-82".







Эльдар Рязанов, Светлана Немоляева и Валентин Гафт на съёмочной площадке фильма "Гараж".







Наталья Тенякова и Александр Михайлов снимаются в одном из эпизодов комедии "Любовь и голуби".







Режиссёр Эльдар Рязанов и актёры Барбара Брыльска и Андрей Мягков во время съёмок фильма "Ирония судьбы, или С лёгким паром!"







Анатолий Папанов и Андрей Миронов на съёмках фильма "12 стульев".







Режиссёр Эльдар Рязанов, актёры Олег Басилашвили и Андрей Мягков и другие создатели фильма "Служебный роман" на съёмочной площадке.







Актёры Георгий Вицин, Евгений Моргунов, Юрий Никулин и режиссёр Леонид Гайдай во время съёмок фильма "Самогонщики".



Режиссёр Леонид Гайдай, актёры Вячеслав Невинный и Нина Гребешкова и другие участники съёмочного процесса во время съёмок комедии "Не может быть!"



Источник: Развернуть

Машина уже давно не роскошь, а средство передвижения, но это не значит, что все в мире водят с мастерстом Шумахера. Кто-то только вчера сел за руль, а кто-то мог бы быть голливудским каскадером. Кстати, о Голливуде. Кто в мировом кино лучше всех водит машину? Чтобы ответить на этот вопрос, портал Fishki.ru совместно с порталом Film.ru составили лучшую десятку экранных водителей.








10. Элвуд Блюз – «Братья Блюз» (1980)




Музыкантам положено петь и играть, а не быть экшен-героями, и Элвуд Блюз из музыкально-криминальной комедии «Братья Блюз» вряд ли бы выиграл чемпионат по боям без правил или в одиночку уничтожил целую вражескую армию. Но когда он садится за руль, блюзмен-мошенник превращается в современного ковбоя, способного обставить всю полицию Чикаго. Как бы копы ни пытались его поймать, Элвуд обставляет их всех – и оставляет позади себя лишь разбитые машины. Всего на съемках «Братьев Блюз» каскадеры уничтожили 60 списанных полицейских автомобилей! На то время это был рекорд мирового кино.

[video]http://cdn.media.film.ru/sites/default/files/trailers/1614824/The_Blues_Brothers.mp4[/video]



9. Водитель – «Драйв» (2011)



Безымянный главный герой «Драйва» достаточно хорош, чтобы работать голливудским каскадером, но свой истинный класс он показывает не на съемочной площадке, а во время «гонок» с полицейскими и бандитами. При этом ему, как демонстрирует одна из самых известных сцен фильма, абсолютно все равно как ехать – вперед или задом наперед. Водитель может гнать на максимальной скорости, даже если видит дорогу лишь в зеркало заднего вида. Любой опытный шофер подтвердит – так вести машину исключительно трудно. Даже если тебя не преследуют гангстеры.

[video]http://cdn.media.film.ru/sites/default/files/trailers/1629855/Drive_BestChaseScene.mp4[/video]


8. Джимми Дойл – «Французский связной» (1971)



Когда приехавший в Нью-Йорк по делам французский гангстер садится в поезд «надземки», он думает, что оторвался от полицейского детектива, которого только что пытался застрелить. Но не тут-то было! Детектив Дойл преследует поезд на автомобиле, и напряженный нью-йоркский трафик не может его задержать. В отчаянии француз захватывает поезд и требует, чтобы машинист следовал без остановок. Однако Дойл не отстает, и эта классическая голливудская сцена заканчивается печально для поезда и трагически для заезжего киллера. А нечего было приезжать туда, где порядок охраняют бешеные ирландцы!

[video]http://cdn.media.film.ru/sites/default/files/trailers/1614555/TheFrenchConnection_CarChase.mp4[/video]


7. Сэм – «Ронин» (1998)



Когда любуешься знаменитой погоней по улицам Парижа из шпионского триллера «Ронин», может возникнуть ощущение, что лучший водитель в фильме – ирландская террористка Дейдра, которая улепетывает от преследующих ее наемников. Но, во-первых, преследовать всегда сложнее, чем убегать, потому что преследующий должен не только удержаться на дороге, но и не упустить преследуемого из виду. А во-вторых, у Дейдры куда лучшая машина, чем у преследующего ее пожилого спецназовца. Сэму приходится выжимать все возможное из своего «Пежо», чтобы угнаться за мощным BMW. И он делает это с блеском, мастерски лавируя в парижском трафике.

[video]/sites/default/files/trailers/1620916/Ronin_CarChase.mp4[/video]


6. Джейсон Борн – «Превосходство Борна» (2004)



Париж, Нью-Йорк… Прорываться через трафик этих мегаполисов трудно, но по крайней мере западные герои там на своей земле, и они досконально знают все городские улицы и местные особенности вождения. Совсем другое дело – сцена автомобильной погони из «Превосходства Борна». В этой сцене американский герой играет в дорожные «кошки-мышки» на улицах Москвы, а противостоит ему российский киллер. Последний «пилотирует» не российское такси, а мощный немецкий «Гелендваген», но название фильма зрителей не обманывает. Гандикап убийцы лишь подчеркивает превосходство Борна.

[video]http://cdn.media.film.ru/sites/default/files/trailers/1611019/TheBourneSupremacy.mp4[/video]


5. Даниэль Моралес – «Такси 2» (2000)



Какую максимальную скорость вы можете набрать при езде по городу? Марсельский супертаксист Даниэль из французского цикла «Такси» полагает, что если эта скорость меньше 100 км/ч, то вы не умеете водить. Сам он гоняет на куда больших скоростях и при случае обгоняет даже гоночные машины и скоростные поезда. Во второй серии своих приключений Даниэль демонстрирует класс отцу своей пассии. И хотя папаша – бравый армейский генерал, он едет в такси парня с тем же напуганным видом, с каким это делают все рядовые пассажиры.

[video]http://cdn.media.film.ru/sites/default/files/trailers/1610085/Taxi_2.mp4[/video]


4. Фрэнк Мартин – «Перевозчик» (2002)



C тех пор как Фрэнк Мартин ушел из спецназа и стал шофером по найму, он специализируется на миссиях, требующих безупречного вождения, героической смелости и водительской смекалки. В начале первой серии своих приключений он демонстрирует свои способности зрителям и нанявшим его грабителям банка. Преступники хотели, чтобы Мартин средь бела дня спас их от полицейского преследования, и герой с блеском выполняет этот заказ. Даром что узкие улочки приморского французского города никак не подходят для стремительной и рискованной гонки. Но, конечно, Мартин не считался бы легендой своей профессии, если бы брался за простые задания.

[video]http://cdn.media.film.ru/sites/default/files/trailers/1610345/Transporter_BMW_race_scene.mp4[/video]


3. Доминик Торетто – «Форсаж 4» (2009)



Цикл «Форсаж» переполнен автомобильными трюками и блестящими водителями, и не так-то просто определить, кто из героев сериала лучше всех водит машину. Мы ставим на Доминика Торетто и подтверждаем его мастерство не самой грандиозной, но зато весьма показательной для героя сценой из «Форсажа 4», где он на полном ходу спасает свою подругу Летти во время попытки похищения грузовика с горючим. Машины, криминал, скорость, верность друзьям и абсолютное хладнокровие – Доминик в этом фрагменте проявляет себя со всех своих худших и лучших сторон.

[video]http://cdn.media.film.ru/sites/default/files/trailers/1627665/Fast&Furious_FastRescue.mp4[/video]


2. Джеймс Бонд – «Квант милосердия» (2008)



Водительское мастерство Джеймса Бонда неоспоримо. За десятилетия своей экранной карьеры Бонд с равным блеском водил все, что только может двигаться, вплоть до советского танка в «Золотом глазе». Но так как все прочие участники нашего хит-парада ездят на автомобилях, то было бы неспортивно объявить Бонда триумфатором на основании сцены, в которой он ведет что-то более крутое, чем машина. Поэтому мы выбрали для демонстрации шоферского мастерства британского суперагента начальную сцену «Кванта милосердия», где он мчится по горным дорогам Италии, везя в Англию пойманного им злодея.

[video]http://cdn.media.film.ru/sites/default/files/trailers/1627141/Quantum-of-solace-opening.mp4[/video]


1. Фокс – «Особо опасен» (2008)



Есть вождение, есть крутое вождение, есть особо крутое вождение… А есть вождение Фокс из фантастического боевика Тимура Бекмамбетова. Описывать его бессмысленно – его надо видеть. И не забудьте в финале подобрать отвалившуюся челюсть!

[video]http://cdn.media.film.ru/sites/default/files/trailers/1627020/Wanted_Viper-vs-Van.mp4[/video] Развернуть

16 сентября 1927 года родился Питер Фальк







Питер Фальк Рост: 1.68м
Американский актер, всемирно известный как лейтенант Коломбо из одноименного телесериала. На счету Питера Фалька более ста пятидесяти картин в фильмографии и две номинации на премию Оскар. После того, как актер снялся в фильме «Ограбление Бринкса», режиссер Уильям Фридкин признался, что мало кто может похвастаться таким диапазоном ролей: от комедийных до драматических.

Биография
Питера Фалька Питер Фальк (Peter Michael Falk) родился осенью 1927 года в семье владельца галантереи Майкла Питера Фалька и бухгалтера Мэделин Хокхауз. Его дедушка и бабушка по отцовской линии иммигрировали из России в штаты в 1890-х годах, а среди родственников матери значились поляки, венгерцы и чехи.







Когда мальчику исполнилось три года, у него обнаружили ретинобластому в правом глазу. Немедленно было принято решение удалить злокачественное образование, и заменить глаз стеклянным. Несмотря ни на что, будущий актер активно играл в командные виды спорта: бейсбол, баскетбол.
Его первый выход на сцену состоялся в двенадцатилетнем возрасте, в частном летнем лагере.Питер Фальк сыграл в оперетте «Пираты Пензанса» и одним из его первых учителей драмы стал Росс Мартин (Ross Martin), партнер по фильму «Большие гонки». Питер Фальк окончил среднюю школу в округе Вестчестер в Нью-Йорке, где был звездой сборной по бейсболу и президентом старших классов. В 1945 годуФальк поступил в колледж Гамильтон, а затем решил присоединиться к вооруженным силам страны. В то время Вторая Мировая война близилась к концу.







Питера взяли на службу повара в военно-морском флоте США:
— Там все равно, слеп ты или нет. Единственный, кто должен видеть тебя – это капитан. Но и у него были большие проблемы со зрением после крушения «Титаника». Я провел в море целый год, после чего вернулся в колледж. Ненадолго, меня терзала жажда приключений. Я подписался на то, чтобы ехать в Израиль и сражаться с египтянами… Впрочем, война, ко всеобщему изумлению, закончилась в одно мгновение.







Питер Фальк продолжил учебу в Университете штата Висконсин, а в 1951 году получил степень бакалавра в области литературы и политологии. После получения диплома, будущий актер отправился путешествовать по Европе, задержавшись на полгода в Югославии – в то время он работал строителем на железной дороге. По возвращению в Нью-Йорк, Фальк поступил в университет Сиракузи. Как он позже писал в своих мемуарах «Just One More Thing», еще долгие годы после окончания школы он не знал, какому делу посвятить свою жизнь. Питера Фалька приглашали принять участие в программе для подготовки государственных служащих, но будущего актера это совершенно не интересовало. ЦРУ отклонили резюме Фалька, так как во время службы на флоте он состоял в общественной организации, хотя и не принимал активного участия в ее деятельности. Вскоре Питер все же получил должность «специалиста по научной организации труда»:

— Я был таким специалистом по организации, что в первый же рабочий день никак не мог найти здание, в котором находился офис. Естественно, я опоздал, и по иронии судьбы, это превратилось в тенденцию даже тогда, когда я стал профессиональным актером.







Театральная карьера Питера Фалька Работая в Хартворде, Питер Фальк присоединился к театральной труппе «Маски Марка Твена» и сыграл в нескольких постановках. После он столкнулся с Евой ле Гальен (Eva Le Gallienne) – она преподавала курсы актерского мастерства при театре Уайт Барн в Вестпорте, штат Коннектикут. Позже актер признался, что для того, чтобы попасть в список учеников, ему пришлось солгать, что он профессиональный актер. При этом каждую среду он проделывал долгий путь из Хартфорда в Вестпорт.

— Из-за огромного расстояния, я вечно опаздывал на занятия. Однажды преподаватель спросила меня: «Молодой человек, почему вы постоянно опаздываете?». Я признался, что еду из Хартфорда. «Но что вы делаете в Хартфорде? Там нет ни одного театра» — спросила она. Тогда я сказал, что на самом деле совсем не актер. «Что ж, значит, вы им будете». После этих слов я вернулся в Хартфорд и уволился с работы.
Получив рекомендательное письмо от Евы ле Гальен, Питер Фальк переехал в Гринвич-Виллидж, где началась его актерская карьера. Он дебютировал на Бродвее в 1956 году, появившись в постановке «Diary of a Scoundrel».







Кинокарьера Питера Фалька Несмотря на то, что актер был довольно востребован в театре, агенты не советовали Питеру Фальку даже пробовать себя в кино из-за явного внешнего дефекта. На кастинге проекта студии «Columbia Pictures» он услышал от босса Гарри Кона: «За эту же цену я могу получить актера с двумя глазами». Однако, все изменилось после того, как Питер Фальк сыграл в картине «Корпорация «Убийство»». Сюжет ленты был основан на реальных событиях – в 1930-х годах один серийный маньяк терроризировал весь Нью-Йорк. Кинокритики назвали проект «обыкновенной гангстерской историей», но их внимание привлек главный герой, в исполнении Питера Фалька.

— Мистер Фальк двигался как очень усталый человек, а говорил так, будто позаимствовал жевательную резинку у Марлона Брандо. Он кажется пародией на убийцу до тех пор, пока в отражении его глаз не появляется замерзшая вода, и он достает из кармана нож для колки льда, чтобы воткнуть его кому-нибудь в ребра. Он кажется совершенно порочным.







Позже он появился еще во множестве кинопроектов, но настоящую славу ему принесла роль лейтенанта Коломбо в одноименном телесериале. История о рассеянном детективе неожиданно стала очень популярной. Сам Питер Фальк говорил о своем любимом герое:
— Коломбо окружает сплошная мистика. Приключения буквально висят в воздухе… И да, он полная противоположность Шерлоку Холмсу. У прославленного сыщика была длинная худая шея, а у Коломбо ее нет вообще. Холмс всегда курил трубку, а Коломбо жует по шесть сигар в день.

Когда начались съемки телевизионных эпизодов по мотивам «Коломбо», одним из первых режиссеров стал 25-летний Стивен Спилберг (Steven Spielberg). Позже Фальк вспоминал в своих мемуарах:

— Нашу дебютную ленту снимал молодой парень по имени Стивен Спилберг. Тогда я сказал продюсерам, что этот юнец слишком хорош для «Коломбо»…. Он снимал меня с помощью длиннофокусного объектива с другой стороны улицы – тогда это было непринято. Помимо своего прекрасного художественного вкуса, он продемонстрировал желание сделать съемки комфортными для актера. Поверьте мне, уже тогда было видно, что он совершенно необычный режиссер.

Питер Фальк появился еще во множестве кинокартин, но зрители запомнили его звездную роль, и для любителей кинематографа он навсегда останется «тем самым лейтенантом Коломбо».







Личная жизнь Питера Фалька Первой супругой актера стала Элис Майо. Они познакомились, когда были студентами Университета Сиракузи, и сыграли свадьбу в апреле 1960 года. Прожив вместе шестнадцать лет и вырастив двух приемных дочерей, Джеки и Кэтрин, они расстались. Через год Питер Фальк женился во второй раз, на актрисе Шере Дениз (Shera Danese). Помимо съемок в кино, Питер Фальк увлекался искусством, писал картины, и с удовольствием играл в шахматы.

В июне 2009 года личный врач актера сообщил, что у Питера Фалька появились признаки слабоумия после перенесенных им стоматологических операций в 2007 году. Неясно, что именно стало причиной болезни — анестезия или реакция на другие медицинские аппараты. Фальк так быстро терял память, что даже не мог вспомнить, кто такой Коломбо. Суд признал за его супругой Шерой право на опекунство и распоряжение имуществом мужа.







Фильмография Питера Фалька Американский первоцвет / American Cowslip (2009), Father Randolph Три дня до Вегаса / Three Days to Vegas (2007), Gus 'Fitzy' Fitzgerald Пророк / Next (2007), Irv Всё о моей родне / Thing About My Folks (2005), Sam Kleinman Освобождая место / Checking Out (2005), Morris Applebaum Жизнь ангелов (ТВ) / When Angels Come to Town (2004), Max Подводная братва / Shark Tale (2004), Don Feinberg, озвучка В поисках Джона Кристмаса (ТВ) / Finding John Christmas (2003), Max Дикие деньки (ТВ) / Wilder Days (2003), James 'Pop Up' Morse Коломбо нравится ночная жизнь (ТВ) / Columbo: Columbo Likes the Nightlife (2003), Columbo 3 дня дождя / Three Days of Rain (2002), Waldo Обсуждению не подлежит / Undisputed (2002), Mendy Ripstein Затерянный мир (ТВ) / Lost World (2001), Reverend Theo Kerr Город без Рождества (ТВ) / A Town Without Christmas (2001), Max Спецагент Корки Романо / Corky Romano (2001), Francis A. Romano Всё схвачено / Made (2001), Max Мозги Хуберта / Hubert's Brain (2001), Bailey, озвучка From Where I Sit (ТВ) (2000), Abe Враги смеха / Enemies of Laughter (2000), Paul's Father Коломбо: Убийство по нотам (ТВ) / Columbo: Murder with Too Many Notes (2000), Columbo Лодка / Lakeboat (2000), The Pierman Летний шторм (ТВ) / A Storm in Summer (2000), Abel Shaddick Денежные короли (ТВ) / Vig (1998), Vinnie Коломбо: Звезда и месть (ТВ) / Columbo: Ashes to Ashes (1998), Columbo Коротышка из Майами (ТВ) / Pronto (1997), Harry Arno Коломбо: Закон Коломбо (ТВ) / Columbo: A Trace of Murder (1997), Columbo John Cassavetes: To Risk Everything to Express It All (1996) Cops n Roberts (1995), Salvatore Santini Комики (ТВ) / Sunshine Boys (1995), Willie Clark Коломбо: Темная лошадка (ТВ) / Columbo: Strange Bedfellows (1995), Columbo Соседи по комнате / Roommates (1995), Rocky Holzcek Коломбо: Маскарад (ТВ) / Columbo: Undercover (1994), Columbo Коломбо: Бабочка в серых тонах (ТВ) / Columbo: Butterfly in Shades of Grey (1993), Columbo Коломбо: Все поставлено на карту (ТВ) / Columbo: It's All in the Game (1993), Lt. Columbo Anything for John (1993) Коломбо: Синица в руках (ТВ) / Columbo: A Bird in the Hand (1992), Columbo Коломбо: Некогда умереть (ТВ) / Columbo: No Time to Die (1992), Columbo Коломбо: Ставка больше, чем смерть (ТВ) / Columbo: Death Hits the Jackpot (1991), Columbo Коломбо: Убийство рок-звезды (ТВ) / Columbo: Columbo and the Murder of a Rock Star (1991), Lt. Columbo Коломбо: Кого убила капля никотина (ТВ) / Columbo: Caution — Murder Can Be Hazardous to Your Health (1991), Columbo Коломбо: Коломбо отправляется в колледж (ТВ) / Columbo: Columbo Goes to College (1990), Columbo Настройте радиоприемники завтра… / Tune in Tomorrow (1990), Pedro Carmichael Motion & Emotion (1990) Коломбо: Убийство в Малибу (ТВ) / Columbo: Murder in Malibu (1990), Lieutenant Columbo Коломбо: Берегите свои зубы (ТВ) / Columbo: Uneasy Lies the Crown (1990), Lieutenant Columbo Сильные духом / In the Spirit (1990), Roger Flan Коломбо: Загадка миссис Коломбо (ТВ) / Columbo: Rest in Peace, Mrs. Columbo (1990), Columbo Коломбо: Сценарий убийства (ТВ) / Columbo: Agenda for Murder (1990), Columbo Коломбо: Коломбо сеет панику (ТВ) / Columbo: Columbo Cries Wolf (1990), Lt. Columbo Коломбо: Гений и злодейство (ТВ) / Columbo: Murder, a Self Portrait (1989), Columbo Плюшка / Cookie (1989), Dominick Capisco Коломбо: Большие маневры (ТВ) / Columbo: Grand Deceptions (1989), Columbo Коломбо: Секс и женатый детектив (ТВ) / Columbo: Sex and the Married Detective (1989), Columbo Коломбо: Убийство, туман и призраки (ТВ) / Columbo: Murder, Smoke and Shadows (1989), Columbo Коломбо идет на гильотину (ТВ) / Columbo: Columbo Goes to the Guillotine (1989), Lt. Columbo Озарение / Vibes (1988), Harry Buscafusco Принцесса-невеста / Princess Bride (1987), The Grandfather, Narrator С Новым Годом / Happy New Year (1987), Nick Небо над Берлином / Der Himmel über Berlin (1987), Der Filmstar Большие неприятности / Big Trouble (1986), Steve Rickey Я люблю свободу (ТВ) / I Love Liberty (1982) Калифорнийские куколки / All the Marbles (1981), Harry Sears Свояки / In-Laws (1979), Vincent J. Ricardo Ограбление Бринкса / Brink's Job (1978), Tony Pino Дешевый детектив / Cheap Detective (1978), Lou Peckinpaugh Коломбо: Конспираторы (ТВ) / Columbo: The Conspirators (1978), Columbo Коломбо: Как совершить убийство (ТВ) / Columbo: How to Dial a Murder (1978), Columbo Коломбо: Идеальное преступление (ТВ) / Columbo: Make Me a Perfect Murder (1978), Columbo Коломбо: Яд от дегустатора (ТВ) / Columbo: Murder Under Glass (1978), Columbo Коломбо: Попробуй, поймай меня (ТВ) / Columbo: Try and Catch Me (1977), Columbo Коломбо: Высокоинтеллектуальное убийство (ТВ) / Columbo: The Bye-Bye Sky High I.Q. Murder Case (1977), Columbo Мики и Ники / Mikey and Nicky (1976), Mikey Коломбо: Убийство в старом стиле (ТВ) / Columbo: Old Fashioned Murder (1976), Columbo Коломбо: Фатальный выстрел (ТВ) / Columbo: Fade in to Murder (1976), Columbo Ужин с убийством / Murder by Death (1976), Sam Diamond Коломбо: Последний салют командору (ТВ) / Columbo: Last Salute to the Commodore (1976), Columbo Коломбо: Смертельный номер (ТВ) / Columbo: Now You See Him (19 Columbo Гриффин и Феникс: История любви (ТВ) / Griffin and Phoenix: A Love Story (1976), Geoffrey Griffin Коломбо: Дело чести (ТВ) / Columbo: A Matter of Honor (1976), Columbo Коломбо: Кризис личности (ТВ) / Columbo: Identity Crisis (1975), Columbo Коломбо: Восток — дело тонкое (ТВ) / Columbo: A Case of Immunity (1975), Columbo Коломбо: Забытая леди (ТВ) / Columbo: Forgotten Lady (1975), Columbo Коломбо: Горе от ума (ТВ) / Columbo: A Deadly State of Mind (1975), Columbo Коломбо: Повторный просмотр (ТВ) / Columbo: Playback (1975), Columbo Коломбо: Смерть в океане (ТВ) / Columbo: Troubled Waters (1975), Columbo Коломбо: При первых проблесках зари (ТВ) / Columbo: By Dawn's Early Light (1974), Columbo Коломбо: Смерть в объективе (ТВ) / Columbo: Negative Reaction (1974), Columbo Женщина не в себе / A Woman Under the Influence (1974), Nick Longhetti Коломбо: Наперегонки со смертью (ТВ) / Columbo: An Exercise in Fatality (1974), Columbo Коломбо: Настоящий друг (ТВ) / Columbo: A Friend in Deed (1974), Columbo Коломбо: Лебединая песня (ТВ) / Columbo: Swan Song (1974), Columbo Коломбо: Стивен Спилберг спешит на помощь (ТВ) / Columbo: Mind Over Mayhem (1974), Columbo Коломбо: Роман без окончания (ТВ) / Columbo: Publish or Perish (1974), Columbo Коломбо: Коломбо теряет терпение (ТВ) / Columbo: Double Exposure (1973), Lt. Columbo Коломбо: Кандидат на убийство (ТВ) / Columbo: Candidate for Crime (1973), Columbo Коломбо: Старый портвейн (ТВ) / Columbo: Any Old Port in a Storm (1973), Columbo Коломбо: Жертва красоты (ТВ) / Columbo: Lovely But Lethal (1973) Columbo Коломбо: Двойной удар (ТВ) / Columbo: Double Shock (1973), Columbo Коломбо: Самый опасный матч (ТВ) / Columbo: The Most Dangerous Match (1973), Columbo Коломбо: Звено в преступлении (ТВ) / Columbo: A Stitch in Crime (1973), Columbo Коломбо: Реквием для падающей звезды (ТВ) / Columbo: Requiem for a Falling Star (1973), Lt. Columbo Коломбо: Из любви к искусству (ТВ) / Columbo: Dagger of the Mind (1972), Columbo Коломбо: Смертельная развязка (ТВ) / Columbo: The Most Crucial Game (1972), Columbo Коломбо: Смерть в оранжерее (ТВ) / Columbo: The Greenhouse Jungle (1972), Lieutenant Columbo Коломбо: Этюд в черном (ТВ) / Columbo: Étude in Black (1972), Columbo Коломбо: План убийства (ТВ) / Columbo: Blueprint for Murder (1972), Columbo Коломбо: Короткое замыкание (ТВ) / Columbo: Short Fuse (1972), Columbo Коломбо: Леди ждет (ТВ) / Columbo: Lady in Waiting (1971), Columbo Коломбо: Подходящие улики (ТВ) / Columbo: Suitable for Framing (1971), Columbo Коломбо: Мертвый груз (ТВ) / Columbo: Dead Weight (1971), Columbo Коломбо: Смерть протягивает руку (ТВ) / Columbo: Death Lends a Hand (1971), Columbo Коломбо: Убийство по книге (ТВ) / Columbo: Murder by the Book (1971), Lieutenant Columbo Коломбо: Выкуп за мертвеца (ТВ) / Columbo: Ransom for a Dead Man (1971), Columbo A Step Out of Line (ТВ) (1971), Harry Connors Мужья / Husbands (1970), Archie Black Rosolino Paternò, soldato… (1970), Peter Pawney Охрана замка / Castle Keep (1969), Sgt. Rossi Неприкасаемые / Gli intoccabili (1969), Charlie Adamo Коломбо (сериал) / Columbo (1971-2003), Коломбо Наименование игры (сериал) / Name of the Game (1968-1971), Lewis Corbett Битва за Анцио / Lo sbarco di Anzio (1968), Cpl. Jack Rabinoff A Hatful of Rain (ТВ) (1968), Polo Pope Коломбо: Предписание — убийство (ТВ) / Prescription: Murder (1968), Lt. Columbo Лав / Luv (1967), Milt Manville Как же много этих воров! / Too Many Thieves (1966), Danny Пенелопа / Penelope (1966), Lieutenant Horatio Bixbee Brigadoon (ТВ) (1966), Jeff Douglas Большие гонки / Great Race (1965), Maximilian Meen Они шли на Восток (1964), капитан Ambassador at Large (ТВ) (1964) Робин и 7 гангстеров / Robin and the 7 Hoods (1964), Guy Gisborne Это безумный, безумный, безумный, безумный мир / It's a Mad Mad Mad Mad World (1963), Third cab driver Боб Хоуп представляет (сериал) / Bob Hope Presents the Chrysler Theatre (1963-1967), Bara Балкон / Balcony (1963), Police Chief Точка давления / Pressure Point (1962), Young Psychiatrist Час Альфреда Хичкока (сериал) / Alfred Hitchcock Hour (1962-1965), Robert Evans Пригоршня чудес / Pocketful of Miracles… Joy Boy Бен Кэйси (сериал) / Ben Casey (1961-1966), Dr. Jimmy Reynolds Доктор Килдэр (сериал) / Dr. Kildare (1961-1966), Matt Gunderson Шоу Дика Пауэлла (сериал) / Dick Powell Show (1961-1963), Dimitre Fresco Million Dollar Incident (ТВ) (1961) Cry Vengeance! (ТВ) (1961) Pretty Boy Floyd (1960), Shorty Walters Secret of the Purple Reef (1960), Tom Weber Корпорация «Убийство» / Murder, Inc. (1960), Abe 'Kid Twist' Reles Кровавый выводок / Bloody Brood (1959), Nico Неприкасаемые (сериал) / Untouchables (1959-1963), Duke Mullen Сумеречная зона (сериал) / Twilight Zone(1959-1964),Ramos Clemente Обнаженный город (сериал) / Naked City (1958-1963), Extortionist Ветер над равнинами / Wind Across the Everglades (1958), Writer Есть оружие — будут путешествия (сериал) / Have Gun — Will Travel (1957-1963), Waller Альфред Хичкок представляет (сериал) / Alfred Hitchcock Presents (1955-1962), Meyer Fine Шоу Рэда Скелтона (сериал) / Red Skelton Show (1951-1971), Colonel Hush-Hush Театр Армстронга (сериал) / Armstrong Circle Theatre (1950-1963), Petar Porovic Студия один (сериал) / Studio One (1948-1958), Carmen's Assistant Телевизионный театр Крафта (сериал) / Kraft Theatre (1947-1958), Izzy Фильмография Питера Фалька (режиссер) Коломбо: Этюд в черном (ТВ) / Columbo: Étude in Black (1972) Коломбо: План убийства (ТВ) / Columbo: Blueprint for Murder (1972) Коломбо (сериал) / Columbo (1971-2003)






23 июня 2011 года Питер Фальк скончался.



Автор:
Источник: Развернуть

Несмотря на тот факт, что тема секса для многих остается закрытой, некоторые люди все же готовы открыть несколько интимных секретов. Это касается и знаменитостей, которые не прочь поделиться со своими почитателями историями о том, как у них произошла первая "близость".






Сиенна Миллер

Британо-американская актриса и фотомодель Сиенна Миллер лишилась девственности в 16 лет в родительском доме в собственной спальне. "Моя мама была против того, чтобы я тайком переспала с моим другом где-то на стороне, потому я привела его домой", – рассказывает актриса.






Эштон Катчер

"Секс был отвратительным. С этой девушкой меня познакомил друг, и мне было очень стыдно, потому что весь процесс занял около 2 секунд. Два года спустя я снова переспал с ней, просто, чтобы доказать, что мои достижения в сексе значительно улучшились", – признался журналистам актер.






Анфиса Чехова

Известная российская телеведущая и актриса, прославившаяся эротической передачей "Секс с Анфисой Чеховой", призналась, что ее первый раз был ужасен. Она не сумела удовлетворить своего партнера, просто лежала как бревно. Ее молодой человек после этого выглядел, как грузчик после тяжелого трудового дня. Также Анфиса рассказала, что ужасно комплексовала из-за пышных форм.





Шерон Стоун

Американская актриса, продюсер и бывшая модель, широко известная нам ролью в фильме "Основной инстинкт" рассказала, что ее первый раз произошел на заднем сидении автомобиля её одноклассника. Единственное, что помнит актриса, так это сильное неудобство и смущение.






Джонни Депп

Американский актёр, режиссёр, музыкант, сценарист и продюсер, трёхкратный номинант на премию "Оскар" стал мужчиной в 13-летнем возрасте. Тогда он играл в популярной группе "Детки", а лишился девственности Депп с помощью симпатичной фанатки этой самой группы.






Иван Ургант

Известный российский телеведущий, шоумен, актер и музыкант Иван Ургант признался, что первой его женщиной стала его бывшая жена. Попрощался Ваня с невинностью в 17, и как честный человек, женился на своей пассии, чем была недовольна его семья. Но брак оказался неудачным – через год после свадьбы пара рассталась.






Анджелина Джоли

Самая высокооплачиваемая актриса Голливуда, секс-символ и икона стиля Анджелина Джоли стала взрослой уже в 14. Это событие произошло с ее школьным другом. Мать о дружбе с мальчиком знала, предупреждала лишь о том, чтобы они занимались этим только дома. Похоже, что уже тогда будущая звезда тяготела к техникам БДСМ. Неукротимой Джоли не хватало ощущений, поэтому они вместе с парнем наносили друг другу порезы, что по словам Джоли делало ощущения более острыми.






Эвелина Бледанс

Российская актриса театра и кино, певица и телеведущая навсегда запомнила свой первый раз. Когда все студенты пошли на демонстрацию, она воспользовалась моментом и пригласила к себе парня. Актриса вспоминает, что в тот день активной была лишь она, поскольку её избранник был против секса до свадьбы.






Пэрис Хилтон

Наследница крупнейшей в мире сети отелей Hilton Hotels, а по совместительству скандально известная светская львица Пэрис Хилтон поддалась соблазну в 15 лет. Она "подарила" себя на день рожденья 17-летнему сводному брату.






Джессика Симпсон

Американская певица, актриса, телеведущая и дизайнер - Джессика Симпсон дала обещание отцу хранить свою девственность до брака и сдержала его. В 22 года Джессика вышла замуж за актера Ника Лаше и, собственно, с ним лишилась девственности.






Мадонна
Поп-дива лишилась девственности в 17 лет, и не по большой любви, а из банального любопытства и возможности похвастаться перед подругами. И хоть в семье юной Мадонны секс считался аморальным деянием, первопроходцем среди подруг-девственниц была именно она. Её избранником стал 17-летний футболист школьной команды. Спустя пару десятков лет певица признается, что жалеет лишь об одном: её первый мужчина стал обычным семьянином с двумя детьми.



Источник:
Автор: Развернуть

[TABLE][TR][TD]
[/TD][TD]
[/TD][TD]
[/TD][/TR][/TABLE]


Новая модель поддерживает съемку видео с разрешением 4k и частотой кадров 30 fps, а также HD-видео с частотой 120 кадров в секунду, что позволяет замедлять изображение до пяти раз.
От своей предшественницы a7S II унаследовала хорошее качество съемки в условиях низкого освещения. Записывать видео устройство сможет прямо на SD-карту. Поскольку информация поступает в камеру сразу со всего сенсора, качество изображения при низком освещении остается высоким. В камере присутствует улучшенная система автофокуса.
Камера должна выйти в ноябре по цене около 3 тысяч долларов США.
Sony также выложила в Интернет несколько роликов, демонстрирующих возможности a7S II.

[video]https://youtu.be/f0y23l252RI[/video]


Источник: Развернуть

Кадр из фильма «Крид»


Тюремное заключение, уличные потасовки, брызги крови, ссоры и нокауты — в спин-оффе «Рокки».

[video]https://youtu.be/AdYqGiWT64w[/video]

В Сети появился новый трейлер фильме «Крид». C помощью ролика напоминают, что в картине нам предстоит наблюдать не только за тренировочным процессом и зрелищными боями, но и за личной драмой главных героев — отошедшего от дел Рокки и амбициозного мальца Адониса.
Сюжет фильма вертится вокруг сына Аполло Крида — первого серьезного соперника Бальбоа. Отец Адониса скончался до его рождения, однако любовь к боксу передалась отпрыску по генам. Переехав в Филадельфию, герой находит Рокки и просит его стать своим тренером. Но Бальбоа не спешит принимать юнца и говорит ему, что завязал с большим спортом. Однако упрямство и решимость Адониса подкупают опытного бойца, и он соглашается взять новичка под свое крыло.
Режиссером картины выступил Райан Куглер, который уже встречался с исполнителем главной роли Майклом Б. Джорданом на съемках драмы «Станция "Фрутвейл"». В фильме также задействованы Сильвестр Сталлоне, Грэм МакТавиш, Тесса Томпсон, Марк Смит и профессиональный боксер Тони Белью.
В российский прокат «Крид» выйдет 14 января 2016 года.

Источник: Развернуть

Перед началом 72-го Венецианского кинофестиваля (2-12 сентября 2015 года) его директор Альберто Барбера и президент биеннале Паоло Баратта отмечали, что в наше время нет стабильного кинематографического центра или дуализма Голливуд – европейское кино, что Латинская Америка является важной кинотерриторией. И вот Латинская Америка получила сразу несколько наград Мостры, а «Золотой Лев» достался венесуэльскому дебютанту Лоренцо Вигасу за драму «Издалека».

Жюри под руководством Альфонсо Куарона пренебрегло «звездными» фильмами – от «Девушки из Дании» Тома Хупера с Эдди Редмэйном и Алисией Викандер до «Большого всплеска» Луки Гуаданьино с Рэйфом Файнсом и Тильдой Суинтон. Остались без наград работы Ежи Сколимовски, Атома Эгояна, Амоса Гитая, Александра Сокурова, Марко Беллоккьо. Утешением для мэтров может служить только приз федерации кинокритиков ФИПРЕССИ фильму «Кровь от крови моей» Беллоккьо, действие в котором развивается в Боббио в средние века и в наши дни (в первом случае речь идет о послушнице, которую обвиняют в связи с сатаной, во втором – о том, как старое здание аббатства, в котором ныне обитает пожилой вампир, пытается купить русский миллиардер). Жюри же предпочло другое кино.

Издалека и близко Спецприз жюри достался несколько избыточному турецкому «Безумию» Эмина Альпера. Этот зловещий фильм – о братьях, живущих на задворках общества, на окраине дистопического города, где постоянно слышны разрывы бомб и сирены полицейских машин. После венецианского показа режиссер рассказывал, что когда снималось это кино, Турция переживала мирный период, и казалось, что «Безумие» скорее имеет отношение к прошлому, но затем произошел теракт в Суруче, и фильм вдруг стал актуален. «Думаю, что прежде всего это история о том, как политическая атмосфера может управлять человеком и толкать его к паранойе, разрушать общество», - говорил Альпер.

«Безродные звери» Кэри Фукунаги, фильм о детях-солдатах в неназванной африканской стране, котировались у критики довольно высоко. Но ограничились наградой лучшему молодому актеру или актрисе для Абрахама Атты.
Актерские призы остались в Европе. Кубок Вольпи за женскую роль получила Валерия Голино, сыгравшая у Джузеппе Гаудино в «Ради тебя», необычной психодраме, в которой реальность переплетается с вымыслом. Мужской кубок Вольпи – Фабрис Лукини за «Горностая» Кристиана Венсана – Лукини играет судью, известного жесткими приговорами и раздражительным характером, слушающего дело об убийстве ребенка и внезапно узнающего в одной из присяжных женщину, которую он когда-то любил. Венсан был также удостоен и награды за сценарий.

Наконец, главные призы. Гран-при жюри под оглушительные овации присутствовавших на церемонии ушел «Аномализе» Чарли Кауфмана и Дьюка Джонсона, блистательному кукольному мультфильму о неудачах, одиночестве, любви и разочаровании. Пожалуй, эта награда наиболее очевидная и бесспорная из всех решений венецианского жюри. Хотя логично и награждение за режиссуру аргентинца Пабло Траперо за «Клан», энергичный триллер, страшный еще и потому, что основан он на реальной истории – истории семьи, под руководством отца семейства промышлявшей похищением и убийством людей. Причем, один из сыновей патриарха был довольно известным спортсменом. А в семейном доме под доносящиеся из подвала крики жертв мама жарила курицу, а папа делал с дочкой уроки.

А «Золотого Льва» выиграл фильм из Венесуэлы, да к тому же еще и снятый режиссером-дебютантом. Не надо, впрочем, думать, что Вигас взялся из ниоткуда. За ним стоят мощные латиноамериканские силы: продюсеры Гильермо Арриага, Мишель Франко (чей продюсерский проект «600 миль» этой зимой получил награду Берлинале за лучший дебют, а его собственный фильм «После Люсии» в 2012-м выиграл «Особый взгляд» Канн), наконец, Гэбриел Рипштейн (режиссер «600 миль» и представитель известной кинематографической семьи). Наверное, происхождение «Издалека» не могло не привлечь председателя жюри, мексиканца Альфонсо Куарона. Хотя он на итоговой пресс-конференции высказался в том смысле, что самоличное решение он бы не продавил, власти у него было не больше, чем у шведской королевы.

Формально «Издалека» выглядит как гей-драма о зрелом, одиноком, материально состоявшемся мужчине, который платит социально неблагополучным и потому согласным на легкий заработок парням за то, чтобы они перед ним снимали рубашки и приспускали брюки. А однажды нарывается на того, кто неожиданно вызывает его интерес. Но с тем же успехом его можно рассматривать как фильм, в котором гей-отношения на втором плане. Абделатиф Кешиш говорил по поводу «Жизни Адели», что это универсальная история о любви. К «Издалека» можно применить ту же логику: универсальная история о любви, страхе близости, предательстве. Молодой герой раскрывается навстречу новым отношениям, снявший его на улице одиночка боится любой эмоциональной привязанности и избавляется от любовника, когда дело заходит слишком далеко. Это еще и социальная драма о столкновении двух миров, двух разных классов, о чем, собственно Вигас и говорил на послефильмовой пресс-конференции на Лидо. В любом случае фильм у него получился сильный и уверенный. Но, назвав своего победителя, открыла ли нынешняя Мостра новое имя в мировом кино? Наверное, нет. Хотя внимание на Лоренцо Вигаса обратить стоит. Фашизм и вера Наконец, о том, что происходило с призами в «Горизонтах», конкурсе, призванном открывать новые имена. Тут случился триумф европейско-североамериканского кино.
Награда за режиссуру досталась Брэйди Корбету за «Детство лидера», притчу о зарождении фашизма, фильм о своенравном мальчике, растущем во времена между двумя мировыми войнами. Его папа принимает участие в подготовке Версальского договора, а мама строга и религиозна. Мы помним Корбета-актера, снимавшегося в «Забавных играх» Михаэля Ханеке, «Меланхолии» Ларса фон Триера, сериале Лизы Холоденко «Что знает Оливия». «Детством лидера» он дебютировал в режиссуре, собрал в проекте известных актеров - Беренис Бежо, Роберта Паттинсона, Лиама Каннингема. И вроде бы не произвел на свет ничего такого, что не было бы сделано до него. Но сама попытка столь амбициозна, поэтична и оглушительна, 27-летний дебютант продемонстрировал такое знание мирового кинематографа, что жюри «Горизонтов» не смогло пройти мимо. Кроме того, Корбет получил приз Луиджи ди Лаурентиса за лучший дебют. Выиграла же «Горизонты» драма еще одного американца, Джейка Махаффи, «Истинно свободны». Фильм основан на реальных событиях 2003 года в религиозной общине, где пытались излечить мальчика-аутиста наложением рук, и в ходе процедуры ребенок погиб. Это второй полный метр Махаффи, и он снят так, что немедленно хочется привести его в пример современному отечественному кино с особо мрачными сюжетами. Махаффи любит своих героев и не ставит себя выше их, потому его фильм бесконечно трогает. Потому атмосфера тут совершенно клаустрофобная – зритель рискует почувствовать себя частью небольшой религиозной общины, частью этого мира черных трущоб. А кроме того это еще и глубоко атеистический фильм о людях, выброшенных на свалку, для которых вера остается единственным вариантом выживания, о том, что на чудеса исцеления полагаться опасно. Хорошая прививка против бешеной религиозности, охватившей сегодня отнюдь не только далекую американскую глубинку.

Источник: Развернуть

Киноиндустрия порождает целые фантазийные пространства со своими особыми атрибутами. Какие предметы из фильмов перешли из мира грез в мир настоящего?


Речь пойдет не только о «фантастических» гаджетах, но и вполне бытовых вещах. Например, о кроссовках. В 2011 году Nike начала работать над созданием самозастегивающихся кроссовок из трилогии «Назад в будущее». В прошлом году механизм, с помощью которого обувь застегивается сама, был запатентован. А совсем недавно Макс Эрденбергер, арт-директор рекламного агентства Wieden+Kennedy, которое обслуживает компанию Nike, опубликовал в Твиттере фотографию с этим предметом из фильма. Макс держит кроссовки в руках, подпись к фотографии: «21 октября 2015». Можно предположить, что именно 21 числа начнутся продажи фантастической обуви. Эта дата не случайна – действия второй части картины разворачиваются именно в этот день.
В одном из интервью The Los Angeles Times глава отдела инноваций Nike Тинкер Хетфилд рассказал, что кроссовки будут застегиваться сами благодаря датчику веса в подошве. Кроме того, обувь будет оборудована светящимися вставками. А какие еще вещи пришли к нам из мира кино?..
Сотовый телефон

Фото: Алан Кациев, «Мир 24»
В 1964 году выхошел пилотный выпуск киносериала «Звездный путь: оригинальный сериал». В нем капитан космического корабля общается со своими подчиненными по телефону без помощи проводов. Изобретатель Мартин Купер, увидев эту идею, бросил все свои силы на то, чтобы создать мобильный телефон. В 1973 году Мартин представил миру сотовый Dyna-ТAC.
Проекционная клавиатура
Том Круз в фантастической киноленте «Особое мнение» пользуется чем-то похожим на проекционную клавиатуру, которая позволяет на любой поверхности создать клавиши с помощью лазерных лучей. Точно такое устройство было запатентовано американской компанией «Canesta» после выхода фильма на большие экраны. Хотя, стоит отметить, что сама технология оптической клавиатуры была создана еще в 1992 году. Фильм стал только толчком к популяризации гаджета.
Квиддич

Волшебный вид спорта, описанный Джоанн Роулинг в «Гарри Поттере». Для тех, кто не читал поттериану, напомним, что смысл игры в том, что спортсмены, летая на метлах, забивают голы в специальные кольца. Кроме того, есть еще несколько игроков, которые выполняют определенные роли со своими мячами.
Как оказалось, в квиддич играют и в России: в Москве, Санкт-Петербурге и Брянске. Игра перенесена на землю, однако большинство правил сохраняются: одним из мячей нужно забивать голы, два других могут «выбивать» спортсменов из игры. И, конечно, есть снитч, который должен поймать Ловец.
Talkboy
Диктофон из «Один дома», которым пользовался главный герой, вскоре вышел за рамки фильма. Маленькие кинолюбители захотели стать обладателями такого же устройства. Однако оказалось, что гаджет, использованный в фильме – всего лишь бутафория, на самом деле он не работал. Сотни звонков раздалось в компании Tiger Toys с просьбой продать диктофон. Вскоре, по просьбам зрителей, фирма создала такую технику.

Источник Развернуть

Описание фильма «Аллигент»:



Трис и Тобиас вместе с компанией друзей выбираются за пределы родного дома. Они хотят узнать правду и обрести свободу. Но попадают прямиком в Бюро Генетической Защиты. Оказывается, в прошлом разгорелась генетическая война за чистоту. В результате мир поделили на «генетически чистых» и «генетически поврежденных» особей. А ученые превратились в одержимых чудовищ и принялись экспериментировать: создавать искусственные поселения и внедрять в них своих агентов. Главная цель подопытных — служить расходным материалом и давать «генетически чистое» потомство. Трис возмущена до глубины души, Тобиас мечется в поисках самого себя и вляпывается в очредную переделку. А ученые из Бюро опять недовольны. Они намерены устроить «перезагрузку», то есть стереть память всех жителей города. Трис решает предотвратить катастрофу…


[video]http://kg-portal.ru/n54792[/video] Развернуть

Почему на пике актерской карьеры Мария ушла в политику? Помогает ли ей депутатский мандат в поисках справедливости? И зачем - молодой, успешной, красивой - столько чужих проблем?


Мария родилась в семье двукратного олимпийского чемпиона по хоккею Александра Кожевникова. Конечно, детство Маши началось со спорта. Но почему мастер спорта по гимнастике захотела стать актрисой? А потом депутатом? Как могут сочетаться все эти профессии в одном человеке?
Воля спортсменки
Отец Марии – двукратный олимпийский чемпион по хоккею Александр Кожевников. Дочери много передалось от его волевого, спортивного характера. Умение выстоять в трудной ситуации – в том числе. Маше было 7, когда они всей семьей переехали в Швейцарию – отцу предложили там новый контракт. Чтобы девочка быстрее освоила немецкий, ее отдали в обычную швейцарскую школу. С этого момента кончилось Машино детство.

Цитата
«Тогда в 90-е годы югославы были беженцами, а для немцев славянская речь - примерно одно и то же, и надо мной вначале очень сильно издевались. Потому что считали, что я тоже как беженка», - рассказала Мария нашему телеканалу в программе «Почему я».

Девочка с 4-х лет занималась спортом. Гибкости художественная гимнастика добавила ей немного. Зато выносливости дала с избытком. В шестнадцать лет Маша Кожевникова получила звание мастера спорта, стала чемпионкой Москвы. А потом неожиданно для всех подала документы в ГИТИС.
Актерская деятельность
Первые два года Мария сутками пропадала в институте. Ей очень нравилось учиться. Но еще больше хотелось сниматься. Уже на втором курсе Маша напечатала пачку своих фотографий и отправилась с ними по студиям. Однако на первых кастингах Машу не замечали.
Вскоре она начала сниматься в эпизодических ролях. Поворотный момент – кастинг в сериал «Универ». Претендентки на роль Аллочки Гришко ехали на пробы со всей России, Беларуси и Украины. Продюсеры долго не могли определиться с окончательной кандидатурой. И все-таки фразу «Вы утверждены» услышала Мария Кожевникова.
В 2010 году Кожевникова заявила, что покидает проект «Универ». Многие тогда не поняли ее поступка. Называли капризной зазнавшейся звездой. Однако Мария решила, что лучше она будет помогать людям, чем сниматься в развлекательном ситкоме.
Безвозмездная помощь
Кто-то по привычке еще называет Марию Кожевникову Аллочкой, но в ней уже и нет ничего от глупенькой блондинки из популярного ситкома. Депутат Государственной Думы, общественный деятель, супруга и мама двух маленьких сыновей. Однако сегодня ее время отдано другим детям, которые не меньше нуждаются в любви и поддержке.
Благотворительностью Маша занимается не первый год. И чтобы ни говорили злые языки о пиаре, кажется, что ей это приносит искреннюю радость. И кто знает, может быть, совсем не актерство, а помощь людям всегда было настоящим призванием Марии Кожевниковой.


Источник: Развернуть

Пока братья Куэй примеряли вериги Мишеля де Гельдерода и Адольфо Касареса, отечественные мультипликаторы за железным занавесом тоже не сидели без дела: они были лишены возможности обращаться к вечным темам секса и насилия, поэтому чудили на ниве безудержного сюрреализма, крышесносного сай-фая и извращенного постмодернистского поп-арта. И сегодня у моих друзей с той стороны земного шара глаза выкатываются из орбит от удовольствия, когда я делюсь с ними темной стороной weird Soviet cartoons, и перед тем, как их головы разлетаются и пачкают стены, они кричат голосом капитана милиции Ивана Данко: Yob tvoyu mat', russian bizarrez yo-toob dadda-sub-dub-fantastorealistically!!!


[IMG ID=1755]

• Ух ты, говорящая рыба! (Роберт Саакянц, 1983)
  

[video]https://youtu.be/2PEw-JE3v8U[/video]


Если отреставрировать мультипликационное наследие киностудии «Арменфильм» и пустить все это дело в 3D, то народ можно будет паковать прямо на сеансах и отправлять в дурдом, ибо молодчики, выросшие в обнимку с Губкой Бобом, даже не представляют себе, что в Армении жил и творил свой Ян Шванкмайер — художник, режиссер и сценарист Роберт Саакянц. «Ух ты, говорящая рыба!» — вдохновляющая сюрреалистическая история о том, как двое стариков стали свидетелями ночной схватки сверхъестественных существ: доброго волшебника Эха и говорящей рыбки.

• Шкатулка с секретом (Валерий Угаров, 1976)
  

[video]https://youtu.be/_JBgdAfAvo0[/video]



Психоделический трип в «Шкатулке с секретом» Валерия Угарова — это адаптированная версия битловской Yellow Submarine для советского зрителя (но если проследить всю пищевую цепочку, то и в Yellow Submarine можно углядеть влияние, например, тех же «Монти Пайтон»), припудренная и вдохновленная пинк-флойдовским треком Time. Первое, что бросается в глаза, — это цвета, и становится ясно, какой секрет заключен в шкатулке и с помощью каких веществ угорал Угаров. Стоит еще обратить внимание и на угаровскую версию «Заводного апельсина» под названием «Не про тебя ли этот фильм?» (да, этот фильм про тебя).

• Кто расскажет небылицу? (Роберт Саакянц, 1982)
  

[video]https://youtu.be/z9Q_sb6Hu6Y[/video]



Еще один эпический шедевр кисти Саакянца по мотивам сказки классика армянской литературы Ованеса Туманяна «Лжец». Царь от одолевающей его скуки решает снять последнюю рубашку со своего народа и со словами «всех по миру пущу!» объявляет конкурс небылиц: если, прослушав рассказ, батюшка скажет «не верю», то отдает рассказчику полцарства, ну а уж если «поверит», то, будь добр, имущество в казну. Приходят к нему, значит, три брата, и самый младший, по всей видимости школьник, дает мастер-класс по троллингу в лучших традициях лейтенанта Коломбо.

• Контакт (Владимир Тарасов, 1978)
  

[video]https://youtu.be/996AXOGUlzQ[/video]



Еще один остроумный закос под Yellow Submarine, но у Владимира Тарасова получилось даже круче: главный герой, вылитый пензинский Джон Леннон, разгуливает по полю, гладит птичек да бабочек и всячески выпячивает свой миролюбивый характер под музыку Нино Рота из «Крестного отца». Затем встречает настоящего элиена, входит с ним в контакт, помогает пришельцу разучить все ту же ненавязчивую мелодию и отправляет восвояси, посылая лучи межпланетной дружбы.

• Путешествие муравьишки (Эдуард Назаров, 1981)
  

[video]https://youtu.be/GXU8IqVvaEM[/video]



Один день из жизни муравья — даже мультфильм для семейного просмотра изобилует таким Линчем, что «Синий бархат» покажется тинейджерской комедией пера Джона Хьюза: запутанный сюжет, нелепые диалоги и полчища насекомых. Что тут добавить? Муравьем быть нелегко. Поверьте на слово — советские аниматоры знали это очень хорошо.

• Топор /Кацин (Роберт Саакянц, 1994)
  

[video]https://youtu.be/hCKg1lURSvg[/video]



В середине 90-х Саакянц снова решил обратиться к мудрым словесам Туманяна и поставил один из своих самых мощных, но недооцененных мультфильмов — кровавую притчу «Топор», которая весьма актуальна и сегодня. Перед нами разыгрывается нешуточная драма: взрослые мужики греются у вялого костра, подбрасывая в жиденький огонь хворост, и проходящий мимо дровосек дарит неандертальцам топор, чтобы бедолаги нарубили себе поленьев. И новоявленные лесорубы с задором начинают самоубиваться и калечить друг друга. Пусть каждый сам решит, что это ему напоминает.

• Брэк! (Гарри Бардин, 1985)
  

[video]https://youtu.be/S6OK6U9bWMk[/video]



Очень жуткая херня, доложу я вам. Участники бойз-бенда Tool с их видеоклипами, в которых пластилиновые человечки поедают гвозди, как говорила молодежь в 80-х, нервно курят в сортире. Гарри Бардин с виду добрый малый: озвучивал Айболита, засветился у Владимира Меньшова в фильме «Москва слезам не верит», главного инженера химкомбината играл, — а мультфильмы словно сам Сатана ставил. Поклонники франшизы «Восставший из ада» оценят по достоинству.

• Контракт (Владимир Тарасов, 1985)
  

[video]https://youtu.be/JKwq-wrHboU[/video]



На этот раз Владимир Тарасов воззвал напрямую к титанам: Элле Фицджеральд и научно-фантастическому рассказу «Честный контракт» (1958) Роберта Силверберга, впервые опубликованному на русском в январе 1982 года в журнале «Юный техник». На необитаемую планету прибывает колонист, на которого тотчас нападают монстры. И в самый критический момент он пользуется защитным силовым полем, предложенным торговым роботом QBF-41, но вскоре выясняется, что монстры являются торговой уловкой робота. Вот так, капитализм уже добрался и до инопланетных тварей.

• Сражение (Михаил Титов, 1986)
  

[video]https://youtu.be/zEC6EtsznDg[/video]



Очень крутой 8-битный нью-рейв-экшен по мотивам рассказа «Поле боя» великого и ужасного Стивена Кинга. Выполнив очередной заказ (убийство директора фабрики игрушек), киллер Джонни получает посылку с набором солдатиков и боевой техники «Вьетнамский сундучок американского солдата Джо» — только не игрушечным, а настоящим отрядом смерти, размером с горошину. Деваться некуда и лысому чуваку приходится выбирать — либо сражаться, либо умереть.

• Хозяева Геоны (Геннадий Тищенко, 1992)
  

[video]https://youtu.be/bZUIjNwL3TM[/video]



А вот это натуральный хоррор-би-муви с камео Шварценеггера и Сталлоне (я не шучу, ибо с такими вещами не шутят) — продолжение не менее наваристого мультфильма «Вампиры Геоны» по рассказу Геннадия Тищенко «Вампир Гейномиуса». Инспектор Янин прибывает на планету Геона, чтобы остановить вампиров, нападающих на исследовательскую экспедицию, а в этом ему как раз помогают американские коллеги — Слай и Арни. Они-то и предлагают разрешить конфликт своими обычными методами — перестрелять коренных обитателей Геоны. Да, освоение чужих планет — дело не из легких.
***
Наши соотечественники наклепали столько удивительной чернушки, что уместить все в один обзор не представляется возможным, поэтому мы собрали еще немножко леденцов для любителей сладенького — от ретро-футуристического романтика в короткометражном мультфильме «Чудо» (Анатолий Петров, 1973) до метафизического «Шкафа» (Андрей Хржановский, 1971): «Загадочная планета» (Борис Ардов, 1974), «И мама меня простит» (Анатолий Петров, 1975), «Полигон» (Анатолий Петров, 1977), «Ограбление по…» (Ефим Гамбург, 1978), «Тир» (Владимир Тарасов, 1979), «Очень синяя борода» (Владимир Самсонов, 1979), «Космические пришельцы» (Алексей Соловьев, 1981), «Будет ласковый дождь» (Сергей Алибеков, 1984), «Встреча» (Михаил Титов, 1984), «Из дневников Йона Тихого: Путешествие на Интеропию» (Геннадий Тищенко, 1986), «Перевал» (Владимир Тарасов, 1988), «32 декабря» (Владимир Самсонов, 1988), «Здесь могут водиться тигры» (Владимир Самсонов, 1989), Bolero (Иван Максимов, 1992), «Провинциальная школа» (Иван Максимов, 1992), «Клиника» (Александр Бубнов, 1993), 9½ Minutes (Сергей Кушнеров, 1993), «Амба» (Геннадий Тищенко, 1994) и прочая медвежуть. Ну и, конечно же, неувядающая (не менее странная) классика, которую тоже можно пересмотреть: «Приключения капитана Врунгеля» (Давид Черкасский, 1979), «Тайна третьей планеты» (Роман Качанов, 1981), «Алиса в Зазеркалье» (Ефрем Пружанский, 1981), «Пластилиновая ворона» (Александр Татарский, 1981), «Жил-был пес» (Эдуард Назаров, 1982), «Падал прошлогодний снег» (Александр Татарский, 1983).

Источник: Развернуть

[IMG ID=1754] Развернуть

Актриса продолжает раскрывать тему, начатую в «50 оттенках серого».



Если вам показалось, что в «50 оттенках серого» было мало обнаженной Дакоты Джонсон, а считать часы до выхода сиквела вам не хочется, то шанс полюбоваться откровенными фото актрисы можно уже сейчас! Благодарить за предоставленную возможность нужно издание Another Magazine. Ну и саму Дакоту, разумеется.



На снимках дочь Мелани Гриффит и Дона Джонсона прикрывает обнаженные участки тела руками, пышным халатом, джинсовой курткой, легкой просвечивающейся майкой и огромным листом. Фотографии сопровождаются пространным интервью, в котором актриса рассказывает о детстве, отношениях с родителями, своих страхах, испытываемом давлении, съемках в «Большом всплеске» Луки Гуаданьино и многом другом.



«Иной раз мне казалось, что я живу в цирке. Мне встречались действительно талантливые, а иногда и очень странные люди, — рассказывает Дакота. — Я каталась с родителями по всему миру. Только так я могла проводить с ними достаточно времени. Но после того, как они развелись, мне приходилось жить с каждым из них по две недели».




Развернуть